Чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Жизнеописание Гайдна

чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Йозеф Гайдн - интересные факты, видео, краткая биография, музыка в фильмах. Но непредсказуемая жизнь свела Франца Йозефа с молодой и Луиджией Ползелли, которой во время их знакомства было всего 19 лет. Йозеф Гайдн - великий австрийский композитор. Он оставил множество произведений почти во всех музыкальных жанрах и формах, существовавших в. Форма учит нас порядку, В ней мы делаем .. Знакомство с жанром симфонии: композиционное . За свою долгую жизнь Гайдн подарил миру огромное.

Его очень любили музыканты. И старые, и молодые его коллеги стали ласково называть его "Папа Гайдн", когда ему еще не было 35 лет. К концу жизни он ослаб и уже физически не мог заниматься музыкой.

Он с го речью как-то даже сказал своему другу: Гайдн довольно поздно познакомился с интимной стороной жизни. Хотя почти до летнего возраста музыкант жил в окружении венской богемы, он, вероятно, не имел никаких отношений с женщинами на протяжении всего этого периода.

Невинность молодого композитора проявилась, когда на одном из уроков музыки, которые он давал молодой графине, она, желая получше рассмотреть ноты, сильно наклонилась вперед, и Гайдн увидел ее грудь. Застенчивый и неуверенный в себе, Гайдн осознал, что и внешность его не особенно привлекала женщин: Гайдн считал себя уродом и как-то заметил, что женщин привлекала "уж никак не моя красота". Когда Гайдн, наконец, влюбился, его избранницей оказалась дочь мастера по изготовлению париков, которая к тому времени уже твердо решила стать монахиней.

Отец девушки успокоил растерянного музыканта и уговорил его жениться на ее сестре. Этот брак оказался исключительно неудачным. Он оставил множество произведений почти во всех музыкальных жанрах и формах, существовавших в его время. Моцарт, его друг и младший современник, писал: Музыкальные образы его сочинений навеяны жизнью и бытом австрийского крестьянства.

Картины мирной счастливой жизни, танцы и хороводы, природа, радости крестьянского труда составляют содержание его произведений.

чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Многие мелодии, сочинённые Гайдном, становились народными и распевались теми, кто даже не знал имени их создателя. Оптимистическое отношение к жизни отразилось в его музыке жизнерадостной, пронизанной сияющей улыбкой и народным юмором. С творчеством композитора связан расцвет таких жанров, как симфония, струнный квартет, клавирная соната.

Одной из главных исторических заслуг Гайдна является то, что именно в его творчестве приобрела окончательный вид симфония.

Чему учит музыка

Над этим жанром он работал в течение тридцати пяти лет, отбирая самое необходимое, совершенствуя найденное. Его творчество предстаёт как сама история формирования этого жанра. Симфония - один из самых сложных жанров музыки, не связанных с другими искусствами. Любая симфония - целый мир. Мир художника, мир его времени. Она требует от нас вдумчивости, обобщения. Но самым сильным впечатлением этого времени стало знакомство с музыкой клавирных сонат Ф. Баха на Гайдна было очень велико.

С другой стороны, Гайдна окружала стихия народного музицирования, народной музыки, которой была наполнена Вена. Это музыка улицы, где беспрестанно звучали серенады — в честь именин, свадеб, разнообразных домашних праздников; это также музыка ярмарочных представлений и. Гайдн и сам принимал участие в подобных импровизированных выступлениях.

В этот период широко распространяется музыка для танцев; здесь зарождается стихия венского вальса. Наконец, в жизни Вены большую роль играл театр. Особенно любимым был жанр зингшпиля. Веселые представления разыгрывались в театре у Каринтийских ворот. Чрезвычайной популярностью пользовался комический актер И. По имени персонажа, которого он изображал, Курц получил прозвище Бернардон.

Однажды по заказу Курца Гайдн сочинил и исполнил серенаду, которая так понравилась заказчику, что он предложил молодому музыканту сочинить комическую оперу "Кривой бес" иначе "Хромой бес" по сопоставленному самим Курцем либретто.

Музыка этой оперы не сохранилась. Знакомство произошло через молодую певицу, которую Гайдн обучал игре на клавесине. Порпора был ее учителем пения, а Гайдн стал аккомпанировать певице на этих уроках.

Симфония №35 Йозефа Гайдна, часть 3 - Menuet. Un poco allegretto

Так состоялось практическое знакомство Гайдна с итальянской оперой, итальянской школой пения. Кроме того, Порпора просматривал композиторские работы Гайдна. В автобиографической записке года Гайдн пишет: Вообще в эти годы у молодого Гайдна завязывается немало интересных знакомств: К году Гайдн становится довольно популярным в Вене.

Его музыку играют в венских салонах, у него есть ученики. Кроме того, Гайдн снова поет в церкви Св. В это же время происходит знакомство, переросшее в теплую дружбу, с К. О нем Гайдн неоднократно вспоминает в автобиографии. Этот венский аристократ пригласил Гайдна в свое поместье в Нижней Австрии, вблизи города Визельбург.

Композитор жил здесь несколько недель без всяких забот. В доме Фюрнберга любили музыку и постоянно музицировали. Особенно любимым занятием была квартетная игра. Для этих музыкальных вечеров Гайдн написал свои струнные квартеты возможно, уже не первыепод номерами 1 — 6, ор.

Далее появляются новые сочинения этого типа. Всегр же в это время создано 18 струнных квартетов ор. Первые квартеты имели различные наименования: Цикл их был еще неустойчив — от трех до пяти частей с двумя менуэтами, обрамляющими медленную часть.

Связь с традициями бытового музицирования, столь распространенного в Вене, ясно ощущается в тематизме, в особенностях фактуры, очень скромной — мелодия скрипки на фоне гармонического сопровождения других инструментов; но уже здесь проявились особое богатство настроений, оригинальные приемы изложения, говорящие о творческой изобретательности молодого музыканта.

Один из современников Гайдна, вспоминая о впечатлениях, вызванных этими произведениями, писал: Одни смеялись, забавляясь чрезвычайным простодушием и весельем, исходившим от этой музыки, другие вопили о низведении музыки до уровня шутовской забавы и о неслыханных октавах. Именно он первый ввел в квартет способ усиления мелодии октавой, он заставлял первую и вторую скрипку играть в октаву, что производит столь сильное действие в больших оркестрах, когда надо выразить глубокие чувства.

Но скоро, несмотря на вопли, все привыкли к этой манере. В конце концов ей стали даже подражать"9. Помимо квартетов Гайдном были написаны несколько трио и шесть скерцандо для оркестра В этот же период созданы ранние клавирные сочинения.

К молодому музыканту приходит известность, а вместе с ней — предложение о службе. Граф Морцин, богемский аристократ Богемия — область Чехиипо рекомендации покровителя Гайдна Фюрнберга приглашает композитора в свое имение Лукавец около Плзеня.

Оркестр графа, большого любителя музыки, был невелик, он включал от 12 до 16 музыкантов. Гайдну предложили должность композитора и капельмейстера. Жалованье, бесплатная квартира и стол сняли материальные заботы Гайдна.

Сравнительно малый состав капеллы определил творческую манеру Гайдна — экономную и ясную. Служба у Морцина продолжалась два года — Здесь создана первая симфония Гайдна, ре мажор, в трех частях. Безусловно, это было событие большого исторического и художественного значения: Сочинение близко по духу и стилю мангеймским образцам, с которыми Гайдн мог познакомиться в графском архиве Находясь на службе у Морцина, Гайдн женился, хотя одним из условий договора было холостяцкое положение музыкантов.

Женой Гайдна стала старшая дочь придворного парикмахера — Анна Мария Келлер. Предполагали, что Гайдн был увлечен ее сестрой, но девушка по неизвестным причинам ушла в монастырь. Брак не был счастливым. Жена оказалась сварливой, ханжески набожной, абсолютно не способной оценить гениальное дарование мужа и хоть как-нибудь приблизиться к его духовному уровню.

чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Через много лет супруги расстались. Свою женитьбу Гайдн тщательно скрывал, опасаясь потерять службу. Но все разрешилось само собой: Гайдну предложили новое место — должность второго капельмейстера в капелле князя Пауля Антона Эстергази. С этого момента начинается новый период жизни и творчества, длящийся 30 лет, — период творческого расцвета, последовательного совершенствования. Князья Эстергази — богатейший род, владевший огромными земельными угодьями, — издавна славились покровительством искусству.

Пауль Антон, пригласивший Гайдна в капеллу, и его сын брат? Миклош I Великолепный, который наследовал состояние, были страстными поклонниками музыки. Князь Пауль Антон играл на скрипке и виолончели, коллекционировал партитуры, которые собирал во время своих многочисленных поездок за границу. Руководил капеллой с года Грегор Йозеф Вер-нер, хороший, серьезный музыкант, композитор, тяготевший к строгому складу письма.

Вернер оставил большое музыкальное наследие Рядом с Вернером Гайдн работал с по год. Старый мастер вначале не питал особого расположения к своему молодому помощнику, называя его "кропателем песенок", "модным шутом".

Но потом стал лучше его понимать и постепенно доверил ему фактическое руководство капеллой. Гайдн, в свою очередь, относился к Вернеру с уважением и почтением; к тому же он немалому научился у композитора, исполняя его произведения. После его смерти Гайдн получил титул обер-капельмейстера и стал единоначальным руководителем капеллы. К своим обязанностям Гайдн приступил в небольшом городке Эйзенштадте. Городок насчитывал едва пятьсот домов. Вокруг простирались холмы, виноградники, вдали виднелись горы.

Над всем возвышался дворец Эстергази, окруженный роскошным парком. Дворец был очень вместителен, его отличали массивность и спокойное величие. Музыкальная жизнь в Эйзенштадте произвела на Гайдна впечатление старомодности. Инструментальная капелла была мала три скрипача, один виолончелист, один контрабасист, один органист, исполнителей на духовых инструментах поставлял военный оркестр. К началу службы Гайдна состав капеллы был расширен прибавились два гобоя, два фагота, две скрипки.

В певческой группе числились два сопрано, альт, два тенора и бас. Все это достигалось ценой огромного труда. Контракт с Гайдном был заключен в Вене 1 мая года. В нем 14 параграфов. Документ этот очень показателен для того времени — и с точки зрения содержания, и с точки зрения стиля. Светлейшему княжескому дому в Эйзенштадте много лет подряд преданно и верно служил капельмейстер по имени Грегориус Вернер; однако ныне, ввиду его преклонных лет и часто возникающего по этой причине нездоровья, он не в состоянии исправно нести свои обязанности, а посему, сохраняя за Грегориусом Вернером, из уважения к его долголетним заслугам, должность главного капельмейстера, дается ему в помошь Йозеф Гайдн, который будет исполнять обязанности вице-капельмейстера музыкальной капеллы.

Он остается в полном подчинении у главного капельмейстера и в зависимости от. Во всех других случаях, однако, когда надо готовить музыку и все, что относится к музыке, ответственность, в целом и в частности, возлагается на него, вице-капельмейстера.

Йозеф Гайдн рассматривается как чиновник двора и должен соответственно этому получать содержание. Для этого ему, вице-капельмейстеру, отдаются в подчинение остальные музыканты; следовательно, он должен вести себя образцово, дабы подчиненные брали себе в пример его хорошие качества: По первому приказанию его светлости, великого князя, он, вице-капельмейстер, обязуется сочинять любую музыку, какую пожелает его светлость, никому не показывать новых композиций, а тем более не разрешать никому их списывать, а хранить их единственно для его светлости и без ведома и милостивого разрешения его ни для кого ничего не сочинять.

Если все же среди музыкантов, вопреки ожиданиям, возникнут несогласия, споры и жалобы, он, вице-капельмейстер, должен, в зависимости от обстоятельств, улаживать их самостоятельно, а не досаждать господину всякими пустяками и мелкими дрязгами. Буде, однако же, произойдет нечто более важное, с чем сам Йозеф Гайдн не в силах справиться, он должен покорнейше доложить о том его светлости. Впрочем, вряд ли является необходимым перечислять на бумаге его обязанности, поскольку его светлость и без того милости-вейше надеется, что он, Йозеф Гайдн, во всех случаях будет по собственному побуждению не только выполнять все вышеперечисленные обязанности, но и ко всем прочим приказаниям, которые он будет получать от своего светлейшего господина в будущем по разным поводам, отнесется внимательнейшим образом; что вверенную ему капеллу он поднимет на такую высоту и будет содержать ее в таком порядке, что заслужит себе этим почет и уважение и окажется достойным дальнейших княжеских милостей, что всецело зависит от его мастерства и усердия" Итак, круг обязанностей вице-капельмейстера обширен и достаточно утомителен.

Как известно, Гайдн прекрасно справился с ними, чему свидетельство тридцатилетняя служба у семьи Эстергази. Вероятно, и Гайдна во многом естественно, не во всем устраивала эта служба.

чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Композитору удалось сохранить и творческую самостоятельность, и человеческое достоинство. К нему относились с уважением все — и музыканты, и влиятельные господа. Одно из доказательств тому — известный инцидент, случившийся на репетиции в е годы: В старости Гайдн рассказывал своему биографу Гри-зингеру: Несмотря на запрещение "показывать новые композиции кому-либо", а также их переписывать, сочинения Гайдна все же распространялись, вероятно, с помощью подкупленных переписчиков.

Издатели продавали их успешно, сам же композитор не получал ни гроша. Сочинять по заказу, как это требовалось от Гайдна, было обычным явлением того времени. Эта традиция сохранила свое значение и для Моцарта, и для Бетховена хотя и в меньшей степени.

К преимуществам положения Гайдна следует отнести отсутствие постоянных забот о куске хлеба и крыше над головой. Здесь Гайдн, обычно сопровождавший хозяина, завязывал разнообразные связи с музыкальным миром.

Творчество х — первой половины х годов. Творчество Гайдна обширно и чрезвычайно разнообразно по жанрам. Об этом красноречиво свидетельствует перечень произведений, созданных уже в первые годы службы у Эстергази: В е годы состав капеллы достигает 20 и более человек. Среди новых членов — выдающийся виртуоз, скрипач Луиджи Томазини.

Миклош Эстергази всячески поощрял развитие самой разнообразной музыки. Князь с особой любовью относился к баритону — разновидности виолы, снабженной резонирующими металлическими струнами, расположенными под грифом. Этим пристрастием объясняется большое количество пьес для этого инструмента или с его участиемнаписанных Гайдном в е годы трио, дуэты, два концерта для баритона со струнными и пр. Много произведений создает Гайдн для княжеской церкви.

Среди них — Большая месса ми-бемоль мажор. Середина х годов — начало широкой известности Гайдна не только в Австрии, но и за ее пределами. В Париже были изданы струнные квартеты, затем симфония. В Англии имя Гайдна упоминается в газетах; в Лейпциге — в каталогах издательской фирмы Брейт-копф.

Классический симфонизм Йозефа Гайдна - Музыкальная шкатулка

В одной из газет, в статье под названием "О венском вкусе в музыке" сообщается: Его композициям присущи красота, стройность, чистота, тонкая и благородная простота Он первый применил монодический склад, и нельзя отказать его голосоведению в приятности" В е годы меняется резиденция князя, а следовательно, и место жительства Гайдна; с года, после поездки князя Миклоша в Париж и посещения Версаля, начинается строительство нового дворца в одном из имений у Нейзидлерского озера Эстергаз.

Здесь воздвигается роскошный дворец в стиле позднего барокко. Именитые гости, известные музыканты постоянно посещали поместье.

В парке было два театра, один — для оперных и драматических представлений, другой — для марионеток. Оперы, концерты, балеты, драматические спектакли чередовались с маскарадами, иллюминациями, охотой; все это также сопровождалось музыкой.

Ставились и значительные, серьезные произведения — пьесы Шекспира, Лессинга, Гёте. Переезд в Эстергаз знаменует новый этап жизни Гайдна, отличающийся еще большим, чем прежде, размахом, разнообразием, напряженностью творческих поисков. Однако серьезных изменений, тем более потрясений в жизни Гайдна не происходит. Внешне сохраняется все тот же умеренный и строгий порядок быта, организованность и постоянство творческой работы. С переездом в Эстергаз заметно возрастает роль театральной музыки в творчестве Гайдна, так как театральные представления во время пребывания князя в поместье давались ежедневно, из них оперные — два раза в неделю.

В оперной труппе состояли в основном итальянские певцы; исполнение всех оперных сочинений шло на итальянском языке. Гайдн вел огромную работу как оперный постановщик и дирижер. Он поставил около 90 итальянских опер. Слава оперного и марионеточного театра, для которого Гайдн также писал музыку "Филемон и Бавкида", "Шабаш ведьм", "Покинутая Дидона" и др.

А однажды императрица Ма-рия-Терезия пригласила всю труппу театра марионеток в свой замок Шёнбрунн. Гайдн, мечтавший о поездке в Италию, но так и не осуществивший этой мечты, прекрасно владел стилем как оперы seria, так и оперы buffa. Все же именно комическая опера более органична для Гайдна: Исполнение в Вене в году княжеской капеллой оперы Гайдна "Аптекарь" вызвало хвалебную рецензию: Он имел огромный успех, коим обязан упомянутому господину капельмейстеру Гайдну, чей выдающийся талант достаточно известен всем любителям музыки Но при всей изобретательности и мастерстве композитора, все же его оперы носили более традиционный характер в свете тех принципиальных реформ, которыми отмечено современное ему оперное творчество Глюка.

Другие произведения х годов. Одновременно с работой над оперой не иссякает поток инструментальной, симфонической, духовной музыки. Нередко появляются произведения с ярко выраженным драматическим содержанием. Среди них — "Stabat Mater" "Мать скорбящая стояла" — духовное сочинение, хоровая кантата с сопровождением органа и оркестра. В ней много прекрасных лирических эпизодов; некоторые из них заставляют вспомнить "Lacrymosa" из Реквиема Моцарта.

Сгущение лирической напряженности, возрастающая роль минорности проявляются в новых симфониях. В ней наиболее глубоко выражены скорбно-лирические, порывисто-драматические настроения музыки Гайдна этого времени.

Выразительная патетическая манера, определяющая многие сочинения Гайдна х годов, является следствием не только субъективной эволюции его творчества, но и отражением тех веяний в общественной жизни, литературе, искусстве, которые определяются понятием "Sturm und Drang".

Большую часть наследия Гайдна конца х и начала х годов составляют струнные квартеты и фортепианные сонаты. В то же время чисто ансамблевые задачи никогда не теряют интереса и значения для Гайдна, как в этих, так и более поздних квартетах — ор. Самостоятельность инструментов, фактурное разнообразие становятся здесь все более смелыми. Гармонический стиль квартетов поражает остротой, красочностью, напряженностью.

Некоторые квартеты написаны в минорных тональностях. Фортепианная соната издавна увлекала Гайдна. Среди любимых сочинений молодого композитора, напомним, были сонаты Ф. Баха в подражании которому Гайдна даже обвиняли.

graphweiraupi.tk - Урок: Музыкальная форма: Рондо - - Знанио

Историческая роль сонатного творчества Гайдна аналогична его симфоническому и квартетному творчеству, здесь закладывается фундамент, классические основы жанра. В сонатах шла та же работа над тематизмом, сонатным allegro, циклом и принципами развития, которая характерна для всего инструментального творчества Гайдна.

чему учит нас знакомство с жизнью гайдна

Середина х и е годы — последние полтора десятилетия службы Гайдна у Эстергази. В это время искусство Гайдна завоевывает все более широкое признание в музыкальной среде.

Постоянно существует творческий контакт с Веной. Издательство Артариа начало регулярное печатание произведений Гайдна.